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(Tapia - Introcaso) Incluído en el CD "Bit Hippie" de la Mississippi |
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(Joe Zawinul) |
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Lo transcribí para
saxo alto por ser un clásico de ese instrumento, aunque también queda
muy bien para tocar en sección. :: Ver partitura como imagen JPG ::
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(Fats Waller) |
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Este tema de Fats Waller, data de 1929, y es un hermoso exponente de la época del Jazz Tradicional de New Orleans, estilo al que también se lo denomina “Hot Jazz”. Entre los saxofonistas que cultivaron el género, mi preferido es sin duda Sidney Bechet, quien hiciera del saxo soprano su instrumento principal, aunque también se destacaba como clarinetista. Conocido por su acentuado vibrato y su marcado dramatismo interpretativo, Bechet era considerado una de los más grandes músicos de Jazz de su época, junto a Louis Armstrong y Jelly Roll Morton. Escuché hace muchos años una versión de Black and Blue, interpretada por Bechet, pero nunca había visto una copia de la partitura hasta hace poco, cuando la encontré en un libro de repertorio de la época del Swing. Por ser un tema antiguo, no suele aparecer en las ediciones del Realbook, y me pareció una buena idea incluirla en esta sección.
PD: ¡Tocar las
corcheas con Swing! :: Ver partitura como imagen JPG ::
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(Maceo Parker) |
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Recomiendo especialmente escuchar este disco de
Maceo, así como el anterior “Roots Revisited”, donde reversiona viejos
éxitos de la música negra con su particular estilo improvisativo.
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(Duke Ellington) |
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Una de mis baladas favoritas, escrita en este caso para saxo tenor. Recomiendo escuchar las versiones cantadas de Billie Holiday, acompañada siempre por algún saxofonista grosso (Ben Webster, Lester Young...), la mítica versión de Charlie Parker (cuentan que Charlie estaba tan pasado de drogas que apenas se podía mantener en pie, y al terminar la toma quería que la borren, pero estaba tan buena que los productores no querían hacerlo, y él enloqueció y rompió todo. En la película “Bird” de Clint Eastwood, está retratado este episodio, aunque aquí Charlie tira el saxo contra el vidrio de la cabina de grabación del estudio, rompiendo vidrio y saxo incluido. Creo que en “El Perseguidor” de Cortázar, que es un relato de ficción basado en la vida de Parker, cuenta también esta historia. El caso es que la versión es buenísima.) y muy especialmente la de Johnny Griffin, uno de mis tenores favoritos. Que la disfruten.
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(Pixinguinha - Lacerda) |
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El Chorinho es un estilo musical, que se desarrolló en Brasil, en la primera mitad del siglo XX, y que está muy emparentado con el tango y la milonga. De hecho las melodías de los chorinhos podrían ejecutarse sobre un acompañamiento tanguero, ya que melódicamente y armónicamente están increíblemente conectados. La gran diferencia está en el ritmo. La base rítmica del chorinho es la antecesora del Samba, es decir que es muy alegre y bailable. Uno de los principales compositores de este género fue Pixinguinha, quien además era un excelente saxofonista tenor. Recomiendo especialmente escuchar las grabaciones (hay muchas) de Pixinguinha, en las cuales solía estar acompañado por Benedito Lacerda en clarinete. Segura Ele pertenece a estos dos notables músicos, y se toca bien ligero. La transcripción que hice es para saxo tenor.
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Incluído en el cd “Alma Nocturna”, este tema tiene una construcción basada en las escalas pentatónicas, los cambio de compás constantes, y la escala simétrica sobre los acordes aumentados. Armónicamente, prevalece el sonido de los acordes de cuarta suspendida, aunque en los solos se transforma en una especie de blues menor. Está transcripto para saxo tenor, que es el instrumento original en la grabación. Se toca rápido!
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Este es un clásico blues de 12 compases, compuesto por el gran saxofonista Charlie Parker, quien nació justamente en Kansas City, y comenzó su carrera profesional en la banda de Jay McShann, pianista y cantante de Blues. Aunque luego Parker desarrolló su famoso estilo, y fue uno de los fundadores principales del Bebop, nunca dejó de lado el fraseo de Blues. Como se puede apreciar en este tema, utiliza frecuentemente la Escala de Blues (en este caso la Escala de Blues de La, ya que el tema está en la tonalidad de La Mayor para el saxo alto) retornando rápidamente a la Escala Pentatónica + Blue Notes, a través de la 3ª Mayor (en este caso la nota Do#). Ver compases 6 y 7, 10 y 11, 14 y 15, 26 y 27. Asimismo combina todo este fraseo de Blues, con el fraseo característico del Bebop, donde utiliza principalmente la Escala de La Mayor con adornos cromáticos, y las correspondientes escalas de las progresiones de II / V, que pueden verse claramente en los compases 16, 21 y 22, 32, 33 y 34. Este solo puede escucharse en los discos del sello Verve ( 8840, 8010, y 2515 ) del genial Charlie Parker.
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La música de Zydeco, surge de la extraña mezcla cultural de New Orleans. Afroamericanos, franceses, criollos, Blues, acordeón, bandas callejeras, bronces, HotJazz, lamento, festividad, conforman la mixtura necesaria para el nacimiento del Zydeco. Música alegre y bailable, empapada del espíritu del Mardi Grass, cuyo principal exponente fue el acordeonista Clifton Chenier, autor de la partitura a continuación. Con la Mississippi, hicimos una versión de este tema en el álbum Bagayo, y durante un tiempo, solíamos tocarlo en vivo con un acordeonista invitado de lujo, el Chango Spasiuk. La partitura está transportada para saxo alto.
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